《奥本海默》的原子爆炸怎么拍的
和诺兰以往的作品一样，他继续采用IMAX摄影机，某些片段更是以黑白形式拍摄。为何电影会有黑白与彩色画面的出现？
诺兰解释，这两者代表了故事的不同方面，彩色场景是从第一人称的视角描述，而黑白场景则纯粹是客观的。奥本海默参与了曼哈顿计划后，因为他们解开了核分裂的秘密，科学家后来甚至研制出威力更强大的氢弹。
奥本海默将这种恐惧感称为：可怕的可能性。用黑白镜头穿插，就能呈现他内心的极大恐惧。也让观众看到，他与小罗伯特·唐尼饰演美国原子能委员会主席斯特劳斯间的政治角力，国会听证会、安全许可听证会的画面都是黑白画面。
《奥本海默》是第五部路兰以IMAX摄影机进行拍摄的电影，这次采用了IMAX 65毫米及65 毫米大片幅菲林摄影的拍摄技术。
也是有史以来首部以IMAX拍摄黑白片段的电影作品，部分画面也有诺兰独特的蓝色调滤镜，尝试带领观众体会主角奥本海默的经验。
诺兰认为只有这个方法，才能让人完全进入奥本海默的矛盾内心世界。例如正当其他科学家疯狂庆祝实验成功，他却开始担心自己会否化身死神，将科学化成武器，成为世界的灭亡者。
电影中有一幕重现了美国于长崎、广岛投下原子弹前，一班科学家在新墨西哥州进行的著名核爆试验三位一体！
诺兰透露：「光凭电脑动画打造这场核试验的画面，绝对无法让观众感受到真实片段那种令人心惊胆战的恐惧感和威胁。」
「我认为，在不使用电脑特效的情况下要重现三位一体测试，是一个巨大的挑战。」
拍摄团队一开始进行了许多科学实验，来完成引爆原子弹的拍摄，包括将乒乓球用力互相撞击、向墙壁泼洒油漆、加入发光的镁溶液等。
然后再用小型数字摄影机，拍出超近距离的特写镜头，才能造出既壮观又可怕的蘑菇云爆炸画面。
为了保留想象空间和神秘感，诺兰最终没有透露究竟是使用什么手法来创造最终的视觉效果，网友一度大胆假设他用了核弹。
不过根据知情人士透露，《奥本海默》是使用多种不同的爆炸技术，搭配各种不同角度的镜位拍摄而成。
导演诺兰和摄影指导霍伊特·范·霍特玛以及特效总监斯科特·费雪（导演诺兰的长期合作伙伴，曾以《星际穿越》和《信条》赢得两座奥斯卡奖）与视觉特效总监安德鲁·杰克森（也曾以《信条》赢得一座奥斯卡奖）密切合作，为这部电影打造出爆炸的视觉特效。导演给了他们一个限制：为了符合他一直以来偏爱使用实景特效的习惯，诺兰告诉他们不能使用任何电脑动画。
于是视觉特效总监安德鲁·杰克森和特效总监斯科特·费雪就开始进行一连串的实验，包括将乒乓球用力互相撞击、朝着一面墙壁泼洒油漆、调配发光的镁溶液以及更多不同的尝试，然后再用小型的数字摄影机以不同的帧率拍摄超近距离的特写镜头。「然后我们会秀给诺兰看。」特效斯科特·费雪说：「他会说：『很好，这个主意不错，现在要想办法使用IMAX摄影机捕捉规模庞大的画面。』」（这就需要研发一种可以安装在IMAX和全景电影摄影机上面的鱼眼长距镜头）。
奥本海默被删减的镜头是什么？
看完电影之后在网络上发现了一个很有意思的对比图，就是《奥本海默》中第二段限制级画面，奥本海默和塔特洛克秘密约会时塔特洛克的着装。
院线版电影里奥本海默是全身裸露的，关键部位由自己翘起的大腿遮挡，塔特洛克则是穿着一身黑色的晚装坐在对面沙发上。
在影院时笔者曾对这个画面感到一些困惑，为什么奥本海默全身光着的时候塔特洛克还要穿着晚礼服？如果她盖一条浴巾可能还比较合适。
看到对比图和原版电影才明白，原来院线版《奥本海默》对三处限制级画面做了删改。
院线版第一段戏里，塔特洛克裸露的后背被遮挡，上半身正面裸露的画面都被删掉，镜头主要锁定在她的脸上，最大可能减少了限制级画面。
院线版第二段戏，塔特洛克和奥本海默一样都是坦诚相对，上半身一目了然，小腹上的赘肉都清晰可见。相对来说我国院线版的特效比较讲究，不是一块黑布直接遮挡，而是把黑布做成了晚礼服模样盖在塔特洛克身上，几乎以假乱真。
第三段戏里院线版对比原版则删除了塔特洛克和奥本海默展现坐在椅子上蠕动的镜头，只保留了头部特写，当然这些镜头在剧情里都是想象画面。
看完原版电影片段，作为家长的笔者满足了好奇心同时也松了口气，幸亏院线版对原版进行了删改，毕竟这些限制级画面的时尚相当大，尤其是塔特洛克和奥本海默在椅子上蠕动的画面则有些过于写实了。
在此也提醒观众，带孩子去看《奥本海默》之前要有一定心理准备，R级电影当然可以看，但也要根据个人情况进行选择。
《奥本海默》的原子爆炸怎么拍的
和诺兰以往的作品一样，他继续采用IMAX摄影机，某些片段更是以黑白形式拍摄。为何电影会有黑白与彩色画面的出现？
诺兰解释，这两者代表了故事的不同方面，彩色场景是从第一人称的视角描述，而黑白场景则纯粹是客观的。奥本海默参与了曼哈顿计划后，因为他们解开了核分裂的秘密，科学家后来甚至研制出威力更强大的氢弹。
奥本海默将这种恐惧感称为：可怕的可能性。用黑白镜头穿插，就能呈现他内心的极大恐惧。也让观众看到，他与小罗伯特·唐尼饰演美国原子能委员会主席斯特劳斯间的政治角力，国会听证会、安全许可听证会的画面都是黑白画面。
《奥本海默》是第五部路兰以IMAX摄影机进行拍摄的电影，这次采用了IMAX 65毫米及65 毫米大片幅菲林摄影的拍摄技术。
也是有史以来首部以IMAX拍摄黑白片段的电影作品，部分画面也有诺兰独特的蓝色调滤镜，尝试带领观众体会主角奥本海默的经验。
诺兰认为只有这个方法，才能让人完全进入奥本海默的矛盾内心世界。例如正当其他科学家疯狂庆祝实验成功，他却开始担心自己会否化身死神，将科学化成武器，成为世界的灭亡者。
电影中有一幕重现了美国于长崎、广岛投下原子弹前，一班科学家在新墨西哥州进行的著名核爆试验三位一体！
诺兰透露：「光凭电脑动画打造这场核试验的画面，绝对无法让观众感受到真实片段那种令人心惊胆战的恐惧感和威胁。」
「我认为，在不使用电脑特效的情况下要重现三位一体测试，是一个巨大的挑战。」
拍摄团队一开始进行了许多科学实验，来完成引爆原子弹的拍摄，包括将乒乓球用力互相撞击、向墙壁泼洒油漆、加入发光的镁溶液等。
然后再用小型数字摄影机，拍出超近距离的特写镜头，才能造出既壮观又可怕的蘑菇云爆炸画面。
为了保留想象空间和神秘感，诺兰最终没有透露究竟是使用什么手法来创造最终的视觉效果，网友一度大胆假设他用了核弹。
不过根据知情人士透露，《奥本海默》是使用多种不同的爆炸技术，搭配各种不同角度的镜位拍摄而成。
导演诺兰和摄影指导霍伊特·范·霍特玛以及特效总监斯科特·费雪（导演诺兰的长期合作伙伴，曾以《星际穿越》和《信条》赢得两座奥斯卡奖）与视觉特效总监安德鲁·杰克森（也曾以《信条》赢得一座奥斯卡奖）密切合作，为这部电影打造出爆炸的视觉特效。导演给了他们一个限制：为了符合他一直以来偏爱使用实景特效的习惯，诺兰告诉他们不能使用任何电脑动画。
于是视觉特效总监安德鲁·杰克森和特效总监斯科特·费雪就开始进行一连串的实验，包括将乒乓球用力互相撞击、朝着一面墙壁泼洒油漆、调配发光的镁溶液以及更多不同的尝试，然后再用小型的数字摄影机以不同的帧率拍摄超近距离的特写镜头。「然后我们会秀给诺兰看。」特效斯科特·费雪说：「他会说：『很好，这个主意不错，现在要想办法使用IMAX摄影机捕捉规模庞大的画面。』」（这就需要研发一种可以安装在IMAX和全景电影摄影机上面的鱼眼长距镜头）。
奥本海默被删减的镜头是什么？
看完电影之后在网络上发现了一个很有意思的对比图，就是《奥本海默》中第二段限制级画面，奥本海默和塔特洛克秘密约会时塔特洛克的着装。
院线版电影里奥本海默是全身裸露的，关键部位由自己翘起的大腿遮挡，塔特洛克则是穿着一身黑色的晚装坐在对面沙发上。
在影院时笔者曾对这个画面感到一些困惑，为什么奥本海默全身光着的时候塔特洛克还要穿着晚礼服？如果她盖一条浴巾可能还比较合适。
看到对比图和原版电影才明白，原来院线版《奥本海默》对三处限制级画面做了删改。
院线版第一段戏里，塔特洛克裸露的后背被遮挡，上半身正面裸露的画面都被删掉，镜头主要锁定在她的脸上，最大可能减少了限制级画面。
院线版第二段戏，塔特洛克和奥本海默一样都是坦诚相对，上半身一目了然，小腹上的赘肉都清晰可见。相对来说我国院线版的特效比较讲究，不是一块黑布直接遮挡，而是把黑布做成了晚礼服模样盖在塔特洛克身上，几乎以假乱真。
第三段戏里院线版对比原版则删除了塔特洛克和奥本海默展现坐在椅子上蠕动的镜头，只保留了头部特写，当然这些镜头在剧情里都是想象画面。
看完原版电影片段，作为家长的笔者满足了好奇心同时也松了口气，幸亏院线版对原版进行了删改，毕竟这些限制级画面的时尚相当大，尤其是塔特洛克和奥本海默在椅子上蠕动的画面则有些过于写实了。
在此也提醒观众，带孩子去看《奥本海默》之前要有一定心理准备，R级电影当然可以看，但也要根据个人情况进行选择。
